informatyka

W naszym ostatnim dzienniku postanowiliśmy opisać etap prac, który pomimo, że był realizowany przez znaczący okres produkcji naszego dema, to jednak bardzo zgrabnie wpasowuje się w podsumowanie całości. Mowa o projektowaniu i budowie poziomów naszej gry. To po nich będzie poruszał się gracz i to one będą stanowić arenę przedstawianych wydarzeń. Wszystkie opracowane do tej pory elementy, skrypty, czy pomysły muszą zostać sprawnie zaimplementowane na ścieżce naszego bohatera, jednocześnie harmonijnie ze sobą współgrając.

Czytaj dalej

Silnik „Unity” na którym tworzyliśmy naszą grę jest profesjonalnym środowiskiem powszechnie wykorzystywanym przy kreowaniu wielu pełnoprawnych tytułów. Posiada on ogrom narzędzi i funkcjonalności, które można zaimplementować w swojej produkcji. Trzeba jednak pamiętać, iż ich złożoność i mnogość sprawia, że nauka wykorzystania chociaż kilku z nich w podstawowej formie zajmuje naprawdę dużo czasu. Dzięki odpowiedniemu rozplanowaniu kolejnych etapów naszej pracy i uwzględnieniu możliwych komplikacji technicznych, których niestety nie da się uniknąć w tego typu projektach udało nam się znaleźć czas, by spróbować swoich sił w bardziej zaawansowanych  funkcjach „Unity”. Naszym specjalistą od efektów specjalnych został Jasiek, który całymi dniami (i nocami) dodawał  blasku i dynamiki do etapów projektowanych przez Daniela. Czytaj dalej

Coraz częściej spotykamy się z próbami przeniesienia gry komputerowej na ekrany kin. Potocznie utarło się określać to zjawisko jako „egranizacja”. Niestety w świadomości współczesnego widza taki proces rzadko kiedy kończy się spektakularnym sukcesem. Jest to spowodowane wieloma czynnikami, ale jednym z najistotniejszych jest fakt, iż twórcy często wpadają w pułapkę powierzchownego podobieństwa tych dwóch mediów. Zarówno gra, jak i film pozwalają na opowiedzenie danej historii, lecz robią to w zupełnie różny sposób. O ile seans kinowy to rozrywka pasywna, która nie wymaga żadnych czynności od widza, o tyle gaming jest jej aktywną odmianą. Gracz steruje postacią, wykonuje zadania, podejmuje decyzje, a akcja może być przerwana przez liczne aktywności poboczne. W filmie nie ma miejsca na pauzy, zatrzymanie seansu, czy manipulowanie tempem akcji przez odbiorcę. Historia jest odtwarzana od początku do końca na „autopilocie” z identyczną zawartością dla wszystkich. Czytaj dalej

Czasy, gdy gry komputerowe miały jedynie postać tekstową już dawno minęły. To co początkowo miało formę wpisywanych w klawiatury komend, z biegiem lat, rozwojem podzespołów, czy tworzeniem kolejnych siników graficznych zaczęło przyjmować zdumiewiającą wręcz postać wizualną. Dzisiaj nikt nie wyobraża sobie elektronicznej rozrywki bez atrakcyjnej oprawy graficznej. Może to być bliska fotorealizmu grafika 3D, kreskówkowa platformówka, czy stylizowana na klimaty retro opowieść rodem ze świata 16-bitowych pikseli. Za każdym jednak razem aspekty wizualne są głównym medium, za pośrednictwem którego gra komunikuje się z graczem. To ona pozwala nam zapoznać się ze stworzonym światem, przekazuje najważniejsze informacje z danego momentu przygody, nadaje klimat, często wywołuje emocje i niejednokrotnie tworzy swoiste skojarzenie między nasza produkcją, a wyobrażeniem odbiorcy. Często wystarczy jeden screen z gry, by gracz potrafił rozpoznać o jakim tytule mowa. Czytaj dalej

Jesteśmy niezwykle szczęśliwi mogąc przekazać Wam wiadomość, że…

WYGRALIŚMY !!! 😉

Nasza gra „Lorem Ipsum” zajęła I miejsce w Polsce w konkursie tworzenia gier edukacyjnych „GEEK”.

Tytaniczna wręcz praca od początku roku szkolnego, setki godzin, poświęcone weekendy, ferie, święta i zarwane do rana nocki, niezwykły upór i pracowitość, a do tego niesamowita kreatywność i pomysłowość zostały ostatecznie docenione.

Nasza wspaniała drużyna składająca się z uczniów kl. 4I:

– Angelika Ciołek

– Daniel Pawlikowski

– Jan Świder

– Dominik Możdżeń

– Jordan Jira

pod przewodnictwem Pana Adriana Zająca pokonała konkurencję, najpierw zajmując I miejsce w Małopolsce, a potem deklasując reprezentantów wszystkich województw w Wielkim Finale, który został rozstrzygnięty na szczeblu krajowym. Czytaj dalej

Trafienie z naszą grą do odpowiednio dużego grona potencjalnych odbiorców i skłonienie ich do zagrania w nią to jedno – i jest to głównie zadanie marketingowe. Drugą kwestią jest natomiast zachęcenie go, a raczej stałe zachęcanie do tego, aby nadal chciał w nią grać, by dotrwał do końca, by nie zrezygnował z niej już na samym początku. Jak już wcześniej ustaliliśmy – dobra fabuła jest niezwykle istotna, lecz w elektronicznej rozrywce głównym rdzeniem naszej produkcji jest gameplay.

Przez cały czas, od początku do końca powinien nie tylko wciągać gracza, lecz także ustawicznie stanowić dla niego odpowiedni poziom wyzwania. To naprawdę nie mała sztuka, by odpowiednio porcjować i dawkować odbiorcy każdy z tych elementów na kolejnych etapach rozgrywki. Ile razy spotkaliśmy się z recenzjami chociażby filmów, lub seriali, gdzie autor narzeka, iż tytuł miał ogromny potencjał, lecz nie został on wykorzystany, że początkowe świetne tempo akcji nie dotrwało do końca, a finał był rozczarowujący? Twórcy „wystrzelali” się z najlepszych pomysłów już na samy początku chcąc szybko zebrać jak największą bazę widzów, lecz nie zostawili sobie żadnego asa na dalszą część, przez co ich obietnice wspaniałej historii okazały się tylko wydmuszką. Czytaj dalej

Z technicznego punktu widzenia gra komputerowa to pewien rodzaj programu. By móc sprawnie z niego korzystać musimy mieć możliwość zarówno kontrolować go oraz przekazywać mu instrukcje, jak i otrzymywać od niego komunikację zwrotną. W ogólnym pojęciu służy do tego interfejs będący swego rodzaju pośrednikiem między maszyną, a człowiekiem. Często przyjmuje on graficzną postać np. w formie różnego rodzaju ikonek, czy przycisków, przez co przybiera najwygodniejszą i najbardziej czytelną formę dla użytkownika. Mówimy wtedy o tzw. GUI (Graphical User Interface), czyli Graficznym Interfejsie Użytkownika.

W przypadku elektronicznej rozrywki jego rola jest szczególnie istotna i złożona. Z jednej strony musi być on w pełni funkcjonalny i praktyczny, by umożliwić graczowi szybkie i komfortowe sterowanie systemem gry, odczytywanie komunikatów, czy znalezienie potrzebnych informacji. Z drugiej strony musimy cały czas jednak pamiętać, że mamy do czynienia z medium, które komunikuje się z nami głównie poprzez warstwę wizualną. Same teksty, czy zmieniające swą wartość cyferki to za mało.Z tego też powodu GUI musi wpasowywać się w artystyczny charakter produkcji, nie odróżniając się od jej stylu, tworząc z nią graficznie harmonijną całość. Elementy GUI często są sprytnie ukryte pod postacią interaktywnych grafik, opakowane w elementy wizualne zaczerpnięte z samej gry. Gdy chcemy pokazać ile nasza postać ma punktów życia, lub jaki jest wskaźnik jej wytrzymałości, możemy to zobrazować poprzez różnego rodzaju ampułki, symbole zanikającego pancerza, czy znikające ikonki. Ważne by w tym wszystkim nie zatracić czytelności i intuicyjności. Musimy także być świadomi, że zbyt duża ilość informacji, dosłowne zasypanie użytkownika komunikatami i danymi jest w stanie zdezorientować go i zniechęcić do gry w nasza produkcję. Czytaj dalej

LOREM IPSUM W OGÓLNOPOLSKIM FINALE KONKURSU

Niezmiernie nam miło poinformować, iż nasza gra „Lorem Ipsum” zajmując I miejsce w województwie awansowała do finału konkursu, który będzie odbywał się na szczeblu ogólnopolskim. Zmierzy się w Warszawie z pozostałymi reprezentantami poszczególnych województw.

Warto wspomnieć, że Małopolska okazała się najtrudniejszą do awansu grupą, gdyż to w niej zgłoszono zdecydowanie najwięcej prac.

Trzymajcie za nas kciuki 😉

Czytaj dalej

Mamy już pomysł na zarys naszej historii, jednakże musimy pamiętać, że gra komputerowa to nie interaktywna opowieść snuta przez narratora – wtedy mielibyśmy do czynienia z czymś, co bardziej przypomina w swej konstrukcji film. Tutaj fabułę należy samemu popychać do przodu, będąc w centrum wszystkich wydarzeń, swoim zachowaniem stanowiąc wyzwalacz dalszego jej progresu. A to wszystko odbywa się za pośrednictwem postaci, którymi sterujemy i w które się wcielamy. To oni będą naszymi przewodnikami po świecie gry, pokierujemy ich losami i to z nimi będziemy spędzać praktycznie cały czas. Ich projekt jest niezwykle ważny i może zadecydować o ostatecznym, końcowym kształcie naszej produkcji. Gracz powinien nawiązać naturalną więź z bohaterami, którymi steruje, zależeć mu na ich losach, chcieć pomóc osiągnąć im ich cele oraz w jakimś stopniu móc się też z nimi utożsamiać. Projekt postaci powinien oczywiście pasować do  formuły produkcji – czy tworzymy „testosteronowego twardziela” do wypełnionej trotylem gry akcji, czy uroczą, kawaii owieczkę do przygodówki rodem ze świata baśni braci Grimm. Czytaj dalej

        Pix Programming Challenge PL 2019 to polska edycja międzynarodowego konkursu programistycznego dla dzieci i młodzieży. Organizowany jest on w 5 krajach europejskich, Indiach oraz Nigerii. Rywalizacja podzielona jest na etapy, a sami zawodnicy na grupy wiekowe. W przypadku naszych uczniów jest to (oczywiście) grupa MASTER. Uczniowie rozwiązują zadania w języku Python za pośrednictwem aplikacji Pix Block. Czytaj dalej

Wszystkich zainteresowanych iście programistycznymi zmaganiami w naszej szkole serdecznie zapraszamy do udziału w polskiej edycji międzynarodowego konkursu Pix Programming Challenge 2019.

Zapisy u organizatora – Pana Adriana Zająca

Czytaj dalej